sábado, 30 de junio de 2012

30 de Junio - Adolfo





    Adolfo Cabrales, conocido como «Fito», nació en el barrio bilbaíno de Zabala, pasando parte de su infancia y adolescencia en Laredo (Cantabria) y en Málaga. En su juventud trabajó de camarero en un prostíbulo del que su padre era jefe, en la calle de Las Cortes (más conocida por La Palanca). En la versión en directo del tema Un ABC sin letras que aparece en el disco A pelo de Platero y Tú, Fito comenta que «curraba en La Palanca y ahora soplo en Barrenkale (una de las Siete Calles del Casco Viejo bilbaíno)». Estas no son las únicas referencias en la obra de Fito a esta zona de la capital vizcaína: en el disco de Platero y Tú Muy deficiente hay una canción ambientada en el cercano puente de Cantalojas en la que alude a una «chica de las Cortes» (es decir, una prostituta). En esta época comienza también sus problemas con las drogas; aunque en la actualidad asegura «estar limpio» durante años abusó del «speed». Varias canciones suyas (por ejemplo Marabao) hablan de esta droga. En Corazón oxidado, de Fito & Fitipaldis, dice «mi pobre corazón, que está enganchado al speed»; sin embargo, en la versión del disco en directo de 2004 Vivo… para contarlo, deja la frase a medias, alejándose del micro. Fito destaca por su peculiar estilo personal. Suele llevar el pelo totalmente rapado y unas patillas largas. Otras de sus señas de identidad son los cigarrillos sujetos en el clavijero de su guitarra y sus gorras; en los primeros años con Platero y Tú las solía regalar después de los conciertos, pero ya no lo hace. En la actualidad reside en la localidad vizcaína de Guernica.
Fuente: wikipedia; fitoyfitipaldis.com





 
Fito y Fitipaldis - Por la boca vive el pez 






 ======================= 







    Adolfo Domínguez comenzó a aplicar sus diseños en la tienda de su padre, que era sastre. En 1981 dio el salto a Madrid y si hay una frase que se relaciona con el diseñador es la célebre: “la arruga es bella”, que fue lema de sus colecciones en los años 80. En 1999 continúa con su expansión y monta las primeras tiendas de “U “, su línea más juvenil. Hablar de Adolfo Domínguez no es sólo hablar de ropa, también de una línea cosmética, de ropa para el hogar y hasta para mascotas /// Con sólo 25 años, Tiziana Domínguez se ha convertido en el nuevo icono de la empresa. Su trabajo en el departamento de diseño comenzó en 2008 y,en la actualidad, dirige el departamento de Responsabilidad Social Corporativa de la firma de, cuyo planteamiento, ha nacido la Política de Bienestar Animal en colaboración con PETA. No obstante, su labor dentro de la empresa se extiende también al campo del diseño. El frescor de su juventud unido a la experiencia de su padre está patente en cada línea. Su rostro y convicciones son el futuro de esta empresa.
Fuente: pasarelacibeles.hola.com; adolfodominguez.com







 
Adolfo Domínguez. Cibeles Fashion Week p-v 2012 



 Ver más en: TOCAY@S

viernes, 29 de junio de 2012

29 de Junio - Pablo





    Es un cantante español nacido el 31 de mayo 1989 en Málaga. En 2011 obtuvo tres nominaciones a los premios Grammy Latinos. El cantante ha lanzado un álbum de estudio, un álbum en vivo, cuatro sencillos, cuatro videos musicales y varias colaboraciones musicales. Sus materiales discográficos son distribuidos por EMI Music. Debutó en 2010, con su primer lanzamiento oficial, "Solamente tú", primer sencillo del álbum debut, Pablo Alborán, lanzado en febrero de 2011. Dicho debut, alcanzó el Nº1 en su primera semana en ventas, siendo el primer solista firmando un álbum completo en debutar en lo más alto desde el 1998 en España. Unos meses después de lanzar su primer álbum, se publicó, "En acústico", primer concierto grabado en vivo por el cantante. Del cual debutó en el primer puesto de España y varias semanas después se lanzó en Portugal, consiguiendo ser Nº1 por varias semanas. De sus sencillos destacan dos: "Solamente tú" y "Perdóname" junto a la cantante Carminho, pertenecientes a los discos, Pablo Alborán y En acústico respectivamente, siendo números uno en ventas, tanto en España como en Portugal.
Fuente: rtve.es; wikipedia; pabloalboran.es






 
Pablo Alboran - Solamente Tú 






 ====================== 








    Pablo Gargallo, considerado el precursor de la escultura en hierro, nacido el 5 de enero de 1881 en Maella (Zaragoza). En 1888 su familia emigra a Barcelona por razones económicas y allí comienza su formación artística en el taller del escultor Eusebio Arnau y con el escultor Venancio Vallmitjana en la Escuela de Bellas Artes de La Lonja. En estos momentos en los que en Barcelona se estaba desarrollando el Modernismo, Gargallo frecuentó las tertulias de Els Quatre Gats y mantuvo contactos con jóvenes artistas como Novell o Picasso.







    Su estilo adquiere una dimensión muy personal, derivada de la interpretación del cubismo. Se basa en la búsqueda de una síntesis formal de la figura en planos geométricos siempre fluidos y en la valoración de los huecos y los macizos. Sustituye los materiales convencionales como el mármol o el bronce por las láminas de hierro forjado. Crea un nuevo lenguaje escultórico introduciendo el vacío como volumen y dotando a sus figuras de gran dramatismo expresivo.
Fuente: biografiasyvidas.com; arteespana.com; aragonesasi.com






 
Pablo Gargallo 



 Ver más en: TOCAY@S

jueves, 28 de junio de 2012

28 de Junio - Manuela





    Manuela Velasco Díez es una actriz y presentadora española. Es sobrina de la también actriz y presentadora Concha Velasco. Siendo todavía niña, debuta en el cine de la mano de Pedro Almodóvar en La ley del deseo. Su carrera como presentadora ha estado ligada al Grupo PRISA. Entre 2000 y 2005 presentó Los 40 principales y Del 40 al 1 en Canal+; paralelamente, trabajaba en el programa Superventas España de Los 40. En 2007 ganó el premio a la mejor actriz en el Festival de Sitges y el Goya a la mejor actriz revelación por su participación en la película REC. En 2010 se incorpora a la serie de éxito Águila Roja de TVE donde interpreta a Eugenia de Molina, la rebelde duquesa de Monfragüe. Durante la temporada 2010-2011 debuta en el teatro, en el personaje de Anne Deever en Todos eran mis Hijos de Arthur Miller, bajo la dirección de Claudio Tolcachir, con temporada en Madrid y gira por España, con gran éxito de crítica y público. En 2011 además apareció en la serie televisiva Ángel o demonio. En 2012 se incorpora a Aída para aparecer en varios capítulos como secretaria de la empresa de Luisma.
Fuente: hoycinema.com 
Fotografía: duendemad.com






   
Making-Of de la sesión de fotos de Manuela Velasco para Showdown 






 ====================== 








    Manuela Arcuri es una modelo y una actriz italiana. Desde una edad temprana, estudió en la Accademia d'Arte Drammatica en Latina, Italia, después de la secundaria se matriculó en la Academia de Arte Dramático (Academia para el Arte Dramático) en Roma, pero ella se retiró y se matriculó en un grado la sociología de 3 años en la universidad. Manuela Arcuri, al igual que muchos otros jóvenes aspirantes a estrellas de la década de 1990 y 2000, fue a menudo objeto de rumores sobre sus relaciones románticas que la puso en las portadas de los tabloides. En 2000, Arcuri, se la consideró una sex-symbol y por ello apareció en un calendario para la revista GenteViaggi. Al año siguiente, ella posó para otro calendario, esta vez para la revista Panorama, obteniendo gran éxito que consolidó su reputación y le ayudó a conseguir un papel en la serie televisiva Carabinieri. En 2001 participó en el programa de televisión Mai grave Meta con la Banda de Gialappa. En ese mismo año fue portada de la revista Interviú. Fue coronado como una estrella de televisión por el co-anfitrión del Festival de Sanremo (2002) junto a Pippo Baudo y su colega, la actriz Vittoria Belvedere.
Fuente: wikipedia; manuela-arcuri.it






 
Manuela Arcuri 



 Ver más en: TOCAY@S

miércoles, 27 de junio de 2012

27 de Junio - Ladislao





    Ladislao Kubala Stecz fue un futbolista y entrenador de fútbol español de origen eslovaco, nacido en Hungría, apodado «Laszy». Futbolista funcional, jugó mayormente de mediocampista ofensivo o delantero, es una las grandes leyendas del FC Barcelona y del fútbol español, y uno de los mejores futbolistas europeos de todos los tiempos. Integra la lista de los 50 Mejores Jugadores del Siglo XX elaborado por expertos e historiadores de FIFA y publicados por IFFHS en el 2004. Es el tercer goleador histórico del FC Barcelona. Posee el récord de haber defendido la camiseta de tres selecciones nacionales distintas (Hungría, Checoslovaquia y España), y de haber sido el entrenador que durante más tiempo (13 años) ha dirigido a la Selección española de fútbol. Su fallecimiento en 2002 nos devolvio a la memoria aquel hombre sencillo con unas dotes geniales para jugar al fútbol. Kubala está considerado como el mejor jugador que ha vestido la camiseta azulgrana de todos los tiempos siendo enterrado al morir en el cementerio de personajes ilustres de Barcelona, junto con varias insignias del club y una bandera del mismo.
Fuente: wikipedia; biografiasyvidas.com






 
Ladislao Kubala 






 ====================== 








    Ladislao Vajda fue un cineasta húngaro que trabajó en distintos países como España, Portugal, Reino Unido e Italia entre otros. Comenzó su carrera como guionista en el cine mudo austriaco y alemán trabajando como montador en los años 30 junto a nombres como los de Billy Wilder o Henry Koster. Uno de sus títulos más destacados es El cebo (1958) un thriller sobre un asesino en serie de niñas coproducido entre España, Alemania y Suiza, basado en una adaptación de la novela del suizo Friedrich Dürrenmatt, quien además firmó el guion del filme. Años después el autor suizo editaría ese guion en forma de novela bajo el título de La promesa (1958). De la misma historia se han llegado a rodar hasta tres versiones más, siendo la más reciente El juramento (2001) dirigida por Sean Penn y protagonizada por Jack Nicholson. La mayoría de la filmografía de Vajda gozó de un gran favor popular y de crítica: Marcelino pan y vino y Mi tío Jacinto consiguieron premios en el Festival de Cannes y el Festival de Berlín; Tarde de toros fue nominada a la Palma de Oro y El cebo al Oso de Berlín. Durante los años 60, Vajda realizó varias obras menores en Alemania y España. Falleció en Barcelona en 1965 mientras rodaba La dama de Beirut, protagonizada por Sara Montiel. 
Fuente: wikipedia; alohacriticon.com 
Fotografía: historia-abel.blogspot.com.es






   
Marcelino pan y vino. 



 Ver más en: TOCAY@S

martes, 26 de junio de 2012

26 de Junio - Elisa



    Fue coronada Nuestra Belleza México 2007. Se sabe bella y se siente bella, pero mantiene la humildad que la caracteriza. De mirada profunda y labios reveladores, la celayense hoy representa al prototipo de mujer mexicana ante el mundo.
El carisma y sencillez que porta consigo son mucho mayores a su gran estatura que alcanza un metro con 84 centímetros. "Me siento muy feliz, muy agradecida y ante todo muy orgullosa porque es un título que sí pesa, que tiene reconocimiento y lo sé. Esto también es un gran compromiso, realmente me creo este compromiso y voy a adquirir ese papel, lo voy a vivir, me voy a preparar al ciento por ciento. Todo mi cuerpo y corazón está empeñado en este nuevo proyecto".
Fuente: correo-gto.com.mx



Elisa Najera Miss Mexico Universe 2008



======================





    Elisa Arguilé nace en Zaragoza en 1972. Es Licenciada en Bellas Artes, en la especialidad de Grabado, por la Universidad Complutense de Madrid. Al acabar los estudios comienza a trabajar como muralista y escultora. Después ilustra cubiertas de diversos libros y colabora con estudios de diseño gráfico y agencias de publicidad. Es en 1999, mientras trabaja como ilustradora y escenógrafa para una compañía de títeres, cuando realiza su incursión en el campo de la ilustración infantil. Desde entonces ha realizado numerosas ilustraciones para obras de literatura infantil y juvenil. En 2002 recibe el premio de álbum ilustrado Ciudad de Alicante.




Cuentos Líquidos



Ver más en: TOCAY@S

lunes, 25 de junio de 2012

25 de Junio - Billy




   

    Es un cantante, compositor y pianista estadounidense. Desde una temprana edad, Billy Joel tuvo un intenso interés en la música, especialmente la música clásica. Billy Joel comenzó sus clases de piano a los 4 años de edad, y su interés por la música en vez de los deportes fue la causa de muchas discusiones y riñas en sus años mozos. Billy Joel ha grabado muchos éxitos populares desde 1973 (empezando con el sencillo «Piano Man») hasta su retiro para grabar música pop en 1993. El es uno de los pocos artistas de rock y pop que tienen éxitos en el «Top Ten» de los 70, 80, y 90. Ganador del Premio Grammy en seis ocasiones, ha vendido más de 100 millones de discos en el mundo y es el sexto artista con más ventas en Estados Unidos, de acuerdo con la RIAA. Ha realizado exitosas giras artísticas algunas veces con Elton John además de escribir y grabar música clásica. Está reconocido como el más fino pianista de rock and roll en la historia de la música.
Fuente: lastfm.es; billyjoel.com






 
Billy Joel "Piano Man" 






 ===================== 







   

    Actor estadounidense conocido por sus apariciones en las series televisivas 24 y Wonderland. En 2008 interpretó a Charlie Swan, padre de Bella Swan (interpretada por Kristen Stewart) en la mundialmente conocida saga de novelas, Crepúsculo. En 2004, Billy se unió a John Travolta y Joaquin Phoenix en el drama de bomberos "Brigada 49" (2004). Luego de actuaciones notables en televisión, fue elegido junto a Anthony Hopkins y Ryan Gosling en New Line's para Fracture un éxito en 2007, dirigida por "Policías de Nueva York" creado por Gregory Hoblit. Así llamó la atención del ganador de un Oscar el director Robert Benton, el cual invitó a Billy para unirse a su elenco y el de Lakeshore Entertainment's para protagonizar "El Juego del amor" junto a Morgan Freeman y Alexa Davalos. En 2007, Catherine Hardwicke y Summit Entertainment estaban buscando a alguien que pudiera interpretar a "Charlie Swan" de la serie best-seller "La Saga Crepúsculo". Después de una breve reunión y lectura de algunas escenas, Billy y Catherine estuvieron de acuerdo que estaba "destinado a ser". En febrero de 2010, Burke fue elegido como Jonah King, el principal protagonista de Drive Angry, que fue dirigido por Patrick Lussier y co-protagonizado por Amber Heard, Nicolas Cage y William Fichtner. Fue lanzado el 25 de febrero de 2011. A partir de julio de 2010, Burke aparece en la serie dramática de TNT, Rizzoli & Isles.
Fuente: imdb.com; wikipedia; billyburke.net







 
Billy Burke Music Video - Removed 



 Ver más en: TOCAY@S

domingo, 24 de junio de 2012

24 de Junio - Juana




   
   
    Juana Acosta Restrepo es una actriz y modelo colombiana, nacida en Cali. Actualmente reside en España, donde ha transcurrido gran parte de su carrera interpretativa. Juana ha trabajado en televisión, teatro y cine. De donde podemos destacar sus papeles en la serie de televisión "Hispania, la leyenda" o "Crematorio". Además, la actriz ha protagonizado varias portadas de las revistas de moda y se ha convertido en imagen de distintas marcas. En lo referente a su vida personal, Juana Acosta es pareja del también actor Ernesto Alterio, con el que tiene una hija llamada Lola que nació en 2006.
Fuente: hoymujer.com; wikipedia; juana-acosta.com






 
Juana Acosta 






 ======================= 







   

    La llaman La Diosa negra de todos los tiempos, la show woman mayor, la reina de los cabarets de Cuba. Músicos de la altura de Harold Gragtmages han afirmado sobre ella: "Juana nació con esa música desde los pies hasta la cabeza". Otros aseguran que en cuanto a la forma de dirigir su orquesta, Juana Bacallao, quien además toca el piano, la batería y las tumbas, puede compararse con Benny Moré. Lo cierto es que Juana la cubana, como también se le conoce, además de su talento innato que le permite establecer con su peculiar voz, gestos corporales y sus imprevistas ocurrencias, un sui generis diálogo con el público de los cabarets de La Habana y otras partes del mundo, es uno de los personajes más peculiares de la farándula cubana.
Fuente: cubaencuentro.com; conexioncubana.net; ecured.cu







 
Juana Bacallao, La última Diva 



 Ver más en: TOCAY@S

sábado, 23 de junio de 2012

23 de Junio - Alice



   

    Es una actriz británica de cine y televisión. Es conocida por su participación en la película She's Out of My League, junto a Jay Baruchel; sus padres también actuaron en esta cinta interpretando a los padres de su personaje, así como en Sex and the City 2. En el año 2004 debutó en el cine con dirección de Richard Eyre en la película Stage Beauty. En este período formó parte del reparto de varias películas televisivas, como Hawking (2004) y The Rotter's Club (2005). Otros títulos de su filmografía son Starter for 10 (2006), comedia co-protagonizada por James McAvoy y dirigida por Tom Vaughan, o Big Nothing (2006), comedia criminal en la que compartía créditos con Simon Pegg, David Schwimmer y Natascha McElhone.
Fuente: wikipedia; alohacriticon.com




 
Alice Eve 






 ======================= 







   

    Escritora y guionista americana, Alice Hoffman es conocida por sus novelas dedicadas a la literatura para jóvenes adultos, que podrían encuadrarse dentro de la corriente del realismo mágico, con un sentido del humor muy personal y relaciones románticas no tan convencionales como en la mayoría de libros del género. Su obra Practical Magic fue llevada al cine en 1998.
Fuente: lecturalia.com; alicehoffman.com





 
Prácticamente Magia, Hechizo de Amor 



 Ver más en: TOCAY@S

viernes, 22 de junio de 2012

22 de Junio - Adán




   

    Adán Jodorowsky, también conocido por el pseudónimo de Adanowsky, es un artista polifacético (actor, comediante, músico y compositor), hijo del también polifacético Alejandro Jodorowsky. Su madre es Valerie Jodorowsky. Determinar la nacionalidad de Adán es un tanto difícil. Según él, es mitad mexicano, mitad chileno, con algo de francés y ruso. Lo importante es que, más allá de su carrera como director o actor, logró generar un rock pagano cerca del folk sentimental. La excusa de esta etiqueta tan peculiar son sus tres discos solistas (Étoile Éternelle, El Ídolo y Amador), todas muestras de un tipo que viajó por el mundo dando rienda suelta a rituales chamánicos de sexo, mentiras, odio, amor y libertad.
Fuente: rocktails.com.ar; wikipedia; myspace.com





Adán Jodorowsky 






 ===================== 







   

    Adán Aliaga, nace en San Vicente del Raspeig, Alicante, el 3 de octubre de 1969. Realiza estudios audiovisuales en el Taller de imagen de la Universidad de Alicante. A Principios de los años 90 se desplaza a Barcelona para estudiar Dirección cinematográfica en el CECC. Paralelamente, cursa estudios en la Cátedra de cine de la Universidad de Valladolid, licenciándose en Historia y Estética de la Cinematografía. A partir del año 1995 realiza sus primeros cortometrajes en 35mm donde destacan dos títulos: ”No me jodas que tu no lo haces “ y “Diana”. Al mismo tiempo trabaja como meritorio en varias películas catalanas como "Cucarachas", "El por que de las cosas" de Ventura Pons y "Sombras paralelas" de Gerardo Gormezano... A finales de los 90 vuelve a Alicante donde trabaja de realizador de publicidad y documentales para diferentes empresas de la zona; destaca la realización del vídeo corporativo de los estudios cinematográficos de La ciudad de la luz. También desempeña la labor de Dirección de Casting en el largometraje “Tiempos de azúcar” de J.Luis Iborra. En abril de 2006 estrena su primera película como director, “La casa de mi abuela”, con la que obtiene numerosos premios internacionales, de los que destacamos: el premio al mejor documental, el Jori Ivens del Festival de Amsterdam. El premio especial de jurado en HotDoc. El premio al mejor documental en Documenta Madrid. El primer premio en el Festival internacional de Taiwán y la nominación al mejor documental de la Academia Europea de Cine. A fecha de 2009 realizó su segundo largometraje "Estigmas", una adaptación del cómic de Lorenzo Mattotti y Claudio Piersanti, donde el lanzador de peso leonés Manuel Martínez debutó en el cine poniendo su corpachón al servicio de un difícil reto. La película dividió a la crítica y marcó un hito histórico en nuestro país al convertirse en el primer film estrenado antes en Internet (en Filmin) que en los cines.
Fuente: filmin.es; fotogramas.es; jaibofilms.com 
Fotografía: sansebastianfestival.com




   
Trailer LA CASA DE MI ABUELA (Adán Aliaga, 2005) 



 Ver más en: TOCAY@S

jueves, 21 de junio de 2012

21 de Junio - Luis




   

    Luis Pastor es extremeño, pero se le ubica en la canción madrileña. Con 15 años se compró una guitarra y cerró el grifo de la copla para abrir otro que nutrió su carrera. Juglar de barrio en los 70, reivindicativo y popular, evoluciona hacia la forma exquisita, buscando la belleza de la melodía y la palabra. El Ente Público de Radio y Televisión Española le contrata en 1983 para desempeñar el papel de ciego. Las coplillas que allí cantaba, siempre alusivas a la realidad cotidiana, sirvieron para que una nueva compañía de discos, la RCA, le ofreciera grabar su quinto álbum Coplas del ciego. Recibe la Medalla de Extremadura en septiembre de 2003. En marzo de 2006 publica una recopilación de dúos junto a compañeros suyos como Pedro Guerra, Javier Álvarez, Miguel Ríos, Leo Minas, João Afonso, Luis Barbería, Lourdes Guerra, Dulce Pontes, Bidinte, Martirio, Leo Minax y Chico César. El álbum lleva por título Dúos e incluye una canción inédita cantada a dúo con Bebe que tiene el nombre de Aguas abril. En 2012, Luis Pastor cumple 40 años de "resistencia" como cantautor, como un "náufrago a la deriva" que, según destaca, ha mantenido su discurso, su lenguaje y sus formas "por encima de los vaivenes" de la música.
Fuente: practicaespanol.com; cancioneros.com; wikipedia; luispastor.com 
Fotografía: elperiodico.com






   
Aguas abril - Luis Pastor y Bebe 







 =========================== 








   

    Poeta español, uno de los más destacados de la generación del 27. Nació en Sevilla, hijo de un padre militar, y se educó en un ambiente de rígidos e intransigentes principios. Empezó a estudiar Derecho en la Universidad de Sevilla y allí conoció a Pedro Salinas, que fue su profesor. En los años veinte se traslada a Madrid, donde entra en contacto con los ambientes literarios de lo que luego se llamará Generación del 27. Pasa un año como lector de español en la Universidad de Toulouse. Al proclamarse la República, la recibe con ilusión, y siempre se mostrará dispuesto a colaborar con todo lo que fuera buscar una España más tolerante, liberal y culta. Durante la Guerra Civil participó en el II Congreso de Intelectuales Antifascistas de Valencia, y en 1938 fue a dar unas conferencias a Inglaterra, de donde ya no regresó a España, iniciando un triste exilio: Inglaterra, Escocia y, desde 1952, México. Su primera obra, Perfil del aire (1927), estaba en la línea de la poesía pura. De su estancia en Francia surgió Un río, un amor (1929), influido por el surrealismo. Donde habite el olvido (1934) es un libro desgarrador por la sinceridad con la que aborda el fracaso amoroso. Desde 1936 agrupa toda la poesía que va produciendo bajo el título La realidad y el deseo, al que va añadiendo poemas. En el exilio publicó Las nubes (1940), Con las horas contadas (1950-1956) y Desolación de la quimera (1962). También escribió interesantes ensayos literarios y colaboró en revistas y periódicos mexicanos como Excélsior o Novedades. Murió en la ciudad de México.
Fuente: epdlp.com; liceus.com; cernuda.org





Donde habite el olvido...


Donde habite el olvido, 

En los vastos jardines sin aurora; 

Donde yo sólo sea 

Memoria de una piedra sepultada entre ortigas 

Sobre la cual el viento escapa a sus insomnios. 

Donde mi nombre deje 
Al cuerpo que designa en brazos de los siglos, 
Donde el deseo no exista. 

En esa gran región donde el amor, ángel terrible, 
No esconda como acero 
En mi pecho su ala, 
Sonriendo lleno de gracia aérea mientras crece el tormento. 

Allí donde termine este afán que exige un dueño a imagen suya, 
Sometiendo a otra vida su vida, 
Sin más horizonte que otros ojos frente a frente. 

Donde penas y dichas no sean más que nombres, 
Cielo y tierra nativos en torno de un recuerdo; 
Donde al fin quede libre sin saberlo yo mismo, 
Disuelto en niebla, ausencia, 
Ausencia leve como carne de niño. 

Allá, allá lejos; 
Donde habite el olvido.








 
Luis Cernuda - Sevilla



 Ver más en: TOCAY@S

miércoles, 20 de junio de 2012

20 de Junio - Elia



   

    Elia Cometti es un modelo italiano, nacido en Bérgamo, que recorrió la pasarela para el programa de Perry Ellis por Internet durante la Semana de la Moda de Nueva York. Ha desfilado en Milán para D & G, Dolce & Gabbana, Emporio Armani, Giorgio Armani, Canali, Frankie Morello, Vivienne Westwood y otras numerosas marcas de alta costura desde 2009.
Fuente: gay.net; forums.thefashionspot.com; models.com 
Fotografía: Gregory Vaughan






   
Elia Cometti 






 ======================= 







   

    Actriz, bailarina, poeta, directora de teatro, productora escénica y promotora cultural mexicana. Estudió la Licenciatura en Literatura Dramática y Teatro en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, titulándose con Mención Honorífica. Como actriz y bailarina ha participado en numerosas producciones escénicas y trabajado con destacados directores mexicanos y extranjeros, tales como Harold Prince, Roy Smith, José Luis Ibáñez, Emilio Carballido, Miguel Sabido, Martha Luna, José Enrique Gorlero, Salvador Garcini, Héctor Azar, Felio Eliel, Daniel Salazar, Enrique Alonso Cachirulo y Humberto Zurita, entre otros. Forma parte de la antología internacional de poética internacional "Voices". Es parte de la Antología de Poesía Latinoamericana editada por la UCLA en Estados Unido y en "World Poetry" recopilada por King Young Sam en la República de Corea. Asiste al Congreso Mundial de Poetas en Bratislava en 1998. Su espectáculo taurino "La torera" se presentó con éxito de 2000 a 2005. En 2006, la Fundación Caja Rural del Sur (Andalucía) en la Colección Espiga Dorada, con apoyo del CONACULTA, publica la edición española de Y ahora, soy yo la torera. Obtuvo el DEA (Diploma de Estudios Avanzados), sobresaliente por unanimidad, del Doctorado en Letras de la Universidad de Sevilla en 2007. En 2008, como Delegada para México del Otoño Cultural Iberoamericano, coordina la expo “Ofrenda de Día de Muertos: Oaxaca en Huelva”, así como la participación de escritores y editores mexicanos en el Salón del Libro Iberoamericano de Huelva. En 2009 continúa con el mismo encargo.
Fuente: editorialresistencia.com.mx; eliadomenzain.com




 
Elia Domenzain



Ver más en: TOCAY@S

martes, 19 de junio de 2012

19 de Junio - Romy




   

    Nació el 23 de septiembre de 1938 en Viena, Austria. Hija de los actores Wolf Albach-Retty, austríaco, y la alemana Magda Schneider. A los 15 años actuó junto a su madre en Lilas blancas (1953). Posteriormente interpretó la serie de películas de la emperatriz Sissi, dirigidas por Ernest Harischka. Su carrera internacional despegó con A pleno sol (1960), dirigida por René Clément. En el mismo año también actuó a las órdenes de Luchino Visconti en Lástima que no sea más que una puta, uno de los tres episodios que componen la película Bocaccio 70. Romy Schneider actuó en sesenta películas. Por su papeles en Lo importante es amar (1974), de Andrej Zulawski y Una vida de mujer (1978), de Claude Sautet, obtuvo dos premios César de la Academia Francesa a la mejor actriz. Los excesos en fármacos y alcohol provocaron un fatal infarto cardíaco que le llevó a la muerte el 29 de mayo de 1982. Tenía 43 años. En 1990 el periódico austriaco Kurier creó los Romy TV Award en su honor.
Fuente: buscabiografias.com; alohacriticon.com; biografiasyvidas.com






 
Romy Schneider 






 ==================== 





  ROMY LOW 

   

    Romy Low es una artista dedicada a la música electrónica fusionada con el burlesque. Antes de poder editar su primer trabajo tuvo la posibilidad de viajar alrededor del mundo con espectáculos en los que el erotismo, el baile y la música se fusionaban en un solo elemento. A pesar de haber nacido en España, canta todas sus canciones en inglés. Ella misma se autodenomina "La Flapper del siglo XXI", una cabaretera que huye de los estereotipos antiguos y apuesta por una modernización del espectáculo provocativo. En 2010 publicó su primer trabajo, Flapper Girl, el cual está influido por la música de otras divas de la música disco como Madonna, Kylie Minogue o Cher.
Fuente: elepe.com; eurovision-spain.com; romylow.com






 
Romy Low - Little Miss Flapper 



 Ver más en: TOCAY@S

lunes, 18 de junio de 2012

18 de Junio - Marina




   

    Marina Gatell es una actriz española nacida en Sabadell, Barcelona. Pasó su infancia en el pueblo Monistrol de Calders (Barcelona) y estudió en el Institut del Teatre de la ciudad condal a las órdenes de la profesora Nancy Tuñón. Además de completar su formación con curso de canto, danza, solfeo y piano, Gatell ha actuado en el Teatre Lliure y en series como Majoria Absoluta (TV3), Siete vidas (Telecinco), Hospital Central (Telecinco) o Física o química (Antena 3), aunque fue su protagonismo en Lalola (Antena 3) el que más fama le ha otorgado.
Fuente: hispavista.com; wikipedia; marinagatell.com






 
Marina Gatell 






 ====================== 






   

    Marina Bychkova es una artista rusa nacida en Siberia, en 1982. Actualmente reside en Vancouver, Canadá. Comienza los estudios de Bellas Artes y Diseño en el instituto de Emily Carr en el 2001. Su trabajo se ha especializado en la fabricación de muñecas de porcelana. Como ella misma cuenta: “La fabricación de las muñecas ha sido el aspecto más importante de mi vida desde que tenía seis años. Después de centenares de muñecas durante los diecisiete años, es en los meses más recientes de mi vida que he podido finalmente dar a luz a las ideas que fueron concebidas hace años pero que no estaba lista para materializarlas de la manera que las había soñado” Marina Bychkova nos deja con sus muñecas, auténticos trabajos de escultura. Pero Marina Bychkova no solo fabrica estas pequeñas maravillas, además tiene una amplia obra donde encontramos dibujos, acuarelas, óleos y acrílicos.
Fuente: enkil.org; enchanteddoll.com






 
Enchanded Dolls - Marina Bychkova 



 Ver más en: TOCAY@S

domingo, 17 de junio de 2012

17 de Junio - Imanol




   

    Aunque nació en la población leonesa de Riaño, en realidad se crió en Ermua. Y pese a empezar la carrera de maestría industrial en electrónica, abandonó sus estudios para dedicarse definitivamente a la interpretación, formando parte de varias compañías de teatro independiente en el País Vasco. Pero la verdadera fama entre el público le vino dada a partir de sus participación en varias series televisivas como "Anillos de oro" y en la película "Demonios en el jardín". A lo largo de su carrera destacó en otros films como "Bearn o la sala de las muñecas", "La muerte de Mikel" y "Tiempo de silencio". Tras haber interpretado bastantes roles de galán, le llega la oportunidad que le consagraría en el mundo del cine español, en 1987 protagoniza "El Lute", cuya papel le le valió la Concha de Plata al mejor actor en el Festival de Cine de San Sebastián. Tras dos años regresa a televisión protagonizando la serie "Brigada Central" y también consigue el éxito en el escenario con la obra "Calígula". Su carrera en el cine continuaría con "Intruso" (1993), film el cual le conseguiría su cuarta nominación al Goya. Volvería a actuar con Pedro Almodóvar en "La flor de mi secreto" (1995) y, un año después, realizaría su primera cinta como cineasta, "Un asunto privado". Otra de las series televisivas que hizo que Imanol quedara en las retinas de los espectadores fue "Querido maestro". Pero sin duda, la serie que más fama le ha reportado, y cuyo personaje es el más querido por la audiencia, ha sido "Cuéntame cómo pasó", donde comparte reparto entre otro con Ana Duato, con la que ya había trabajado en Querido Maestro. Entre sus últimos proyectos encontramos las cintas La semana que viene (sin falta), Final y Nocturna. Entre sus aficiones se encuentra el futbol, donde demuestra una gran devoción por el Athletic de Bilbao.
Fuente: biografias.estamosrodando.com; wikipedia; imanolarias.es






Imanol Arias en Estudio Hollywood






 =========================







   

    Poseía un voz grande y gruesa de barítono, era un gran aficionado a la poesía, y trabajó muchos estilos musicales diferentes: jazz, canción de autor, música tradicional, rock suave, música mística... Después de participar en el grupo de bailes Argia y conocer la cárcel, se exilió a Iparralde en 1971. Luego partió a Paris donde conoció a Paco Ibáñez, y entre ellos nació un estrecha amistad que duraría toda la vida. Han colaborado mutuamente en muchos discos. Hizo realidad el poder dedicarse profesionalmente a la música, y dió comienzo en esos años a una época "eléctrica" con el grupo "Klabelin komik". Fruto de ello es el memorable disco "Sentimenduan hauspoz". Viajaba a Paris una vez al mes para trabajar su voz. Como compositor ha creado canciones inolvidables: "Lau haizetara", "Poeta kaxkarra", "Mayo", "Mendian gora haritza" y muchas otras. Tenía una profunda educación musical, y dedicó su vida a la canción y a la música. Desgraciadamente, en los últimos años sus disputas políticas superaron su trabajo como creador, y no se sentía cómodo en Euskal Herria. Después de su muerte varios cantantes han publicado un disco con canciones de cuna en las que Imanol estaba trabajando, bajo el título 'Bolona molona'. Han recuperado en duetos la gran voz de Imanol.
Fuente: ahobetekanta.arteola.com; wikipedia.org
Fotografía: Juan Miguel Morales






 
Homenaje a Imanol, realizado en San Sebastián, el 22 de junio de 2008



 Ver más en: TOCAY@S

sábado, 16 de junio de 2012

16 de Junio - Aureliano




    El tenor Aureliano Pertile nació en Montagnana, el 9 de noviembre de 1885. En esta ciudad cercana a Padua, vendría también al mundo, pocos días antes, otro futuro colega suyo, Giovanni Martinelli.
Dicen los expertos que la voz de Pertile no era especialmente agradable. Como contrapartida, aseguran, “el cantante era músico, expresivo, mesurado, dotado de una magnífica condición escénica y, además, un verdadero profesional”.




Aureliano Pertile canta Andrea Chenier





========================





AURÉLIEN DUCROZ



Ganador de todos los premios posibles en competicion de Freeride.
Su palmarés es impresionante:
2006 Vencedor del xtreme de Verbier
2006 Vencedor del Engadinsnow en St Moritz
2005 Vice-campeón del mundo de Freeride
2005 2º finalista de la Copa del Mundo en Kirkwood (usa)
2005 5º de la Copa del mundo de Snowbird (Usa)
2005 4º de la Copa de Europe en Verbier (Suiza)
2005 6º en el xtreme de Verbier
2004 3º en la clasificación general de la Copa del Mundo
2004 4º en el Xtrême de Verbier, Suiza...
Además el francés Aurélien Ducroz consiguió la victoria en la prueba de esquí estilo libre extremo disputada en las montañas Bec des Rosses, en Verbier, Suiza, el 22 de marzo de 2009.









Ver más en: TOCAY@S

viernes, 15 de junio de 2012

15 de Junio - Amós



   

    Amós Lora es un joven guitarrista español, nacido en Madrid en 1999. Empieza a tocar la guitarra a los tres años, bajo la dirección de su padre Manuel Lora. Desde los seis años sigue también la enseñanza de la escuela de “Caño Roto” de la mano de “El Entri”. A los ocho años conoce a Tomatito, quien desde el primer momento se vuelca con el niño y le enseña sus falsetas y sus temas. Desde el año 2010 recibe también la enseñanza de “Diego del Morao”. El es otra importantísima referencia en la trayectoria de Amós. Otro gran guitarrista como es Carlos de Jacoba, le enseña a acompañar el cante. Además del flamenco es un enamorado del jazz, música que estudia habitualmente de forma autodidacta. Coltrain, Miles Davis, Chick Corea, Pat Metheny tambien dejan su huella en la guitarra de Amós. En febrero y marzo de 2012 actua en Barcelona en el tablao El Cordobés junto a El Carpeta y Abraham Motos. En el espectaculo también participan El Farru, la Tana, David Cerreduela, Antonio Villar, Manuel Tañé, El Coco. En mayo 2012 comienza la gira de presentación del disco con la colaboracion especial al baile de Manuel Fernandez Montoya "El Carpeta".
Fuente: arteemergente.com




 
AMOS LORA . Amor de dios. 





 ======================== 






   

    Amós Milton es un escritor español nacido en Almería, autor de El Abogado de Indias, publicado por la Editorial Almuzara. Licenciado en Derecho por la Universidad de Granada (1986-1991) y M.B.A. en Administración de Empresas por la E.S.N.A. Ejerce como abogado desde 1.991 en diferentes ciudades. Es socio fundador del Grupo Aire, empresa dedicada a la recuperación del legado cultural del baño público. Ha abierto junto a sus socios este modelo de termas en varias ciudades de España y Estados Unidos. Aficionado a la escalada, ha participado en numerosas expediciones de montaña en las cordilleras de los Andes (Aconcagua), Himalaya (Pisang Peak), el Cáucaso (Elbrus), Atlas (Toubkal) y el Sistema Penibético donde ha realizado ascensiones durante los últimos quince años. Actualmente reside entre Nueva York y diferentes ciudades españolas, donde está escribiendo su segunda novela.
Fuente: wikipedia; todoliteratura.es






 
Entrevista a Amós Milton en Extraños en la Noche 



 Ver más en: TOCAY@S

jueves, 14 de junio de 2012

14 de Junio - Eliseo




   

     Eliseo Salazar Valenzuela es un piloto de carreras chileno, nacido en Santiago de Chile el 14 de noviembre de 1954. Sus primeros pasos como piloto en el deporte motor fueron en 1974, cuando en su Austin Mini 1.100 corrió su primera carrera en el autódromo de Puente Alto en Santiago. Posteriormente partió a Buenos Aires, Argentina, para seguir los cursos de piloto y así poder correr en la Fórmula 4 de ese país, categoría en la que consiguió su primer triunfo en 1977 en Punta Indios. Luego de tres temporadas en la Fórmula 4 Argentina, conquista el título de 1978 a bordo de un Avante. En lugar de cambiar a categorías superiores del automovilismo de ese país, Salazar partió a Europa. Fue invitado por Fred Opert, quien era dueño de un equipo de Fórmula 1 y de otro en la Fórmula 3. Se hizo famoso por una anécdota: Nelson Piquet lo chocó en Alemania intentando sacarle una vuelta cuando iba liderando la carrera. Aparentemente el chileno no vio las banderas azules que le indicaban que se hiciera a un lado; Piquet, furioso tras abandonar, se acercó al chileno y en su frustración le lanzó varios golpes de puño. Salazar lo lamentó mucho porque eran amigos; Piquet lo ayudó mucho en sus primeros días en Inglaterra, en 1979.






   
F1 - Alemania 1982. Salazar - Piquet 


    En 2012 participó en el Rally de Argentina con un Mini John Cooper Works WRC, prueba puntuable para el Campeonato Mundial de Rally WRC, alcanzando un nuevo record Guinnes al ser el único piloto de la historia en participar en 500 Millas de Indianápolis, el Gran Premio de Mónaco de Fórmula 1, las 24 Horas de Le Mans, el Rally Dakar y un rally del mundial.
Fuente: as.com; guioteca.com; eliseo.com






 
Eliseo Salazar es homenajeado en Indianápolis 






 ====================== 
 






   

    Eliseo Alberto "Lichi" fue un periodista, novelista, poeta y guionista cubano que vivió en el exilio en México desde 1990 y cuya ciudadanía adoptó en 2000. Ganador del primer Premio Internacional Alfaguara de Novela (1998), nació en el pueblo de Arroyo Naranjo (Cuba). Se licenció en Periodismo en la Universidad de La Habana, fue jefe de redacción de la gaceta literaria El Caimán Barbudo y subdirector de la revista Cine Cubano. Entre otros, publicó los siguientes poemarios: Importará el trueno, Las cosas que yo amo y Un instante en cada cosa. También las novelas La fogata roja, Premio Nacional de la Crítica, 1983 (texto para jóvenes), y La eternidad por fin comienza un lunes (1992), además del libro de memorias Informe contra mí mismo (Alfaguara), Premio Gabino Palma. Escribió guiones de cine y televisión, entre otros el de Guantanamera, dirigida por Tomás Gutiérrez Alea. En cuanto a su actividad docente, impartió clases y talleres en la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños, Cuba, el Centro de Capacitación Cinematográfica de México y el Sundance Institute. Falleció en la Ciudad de México el 31 de julio de 2011, a los 59 años de edad.
Fuente: alfaguara.com; lecturalia.com






 
Homenaje a Eliseo Alberto 



 Ver más en: TOCAY@S

miércoles, 13 de junio de 2012

13 de Junio - Antonio




   

    Antonio González Flores fue un compositor y cantante español de origen gitano. Único hijo varón de la cantante Lola Flores "La Faraona" y del guitarrista Antonio González "El Pescaílla" y padre de Alba Flores. Su estilo de música es el pop-rock con tintes de cantautor. Las canciones de Antonio están llenas de poesía urbana, amor, nostalgia y vivencias, sus temas recorren un amplio espectro que va desde el rock hasta las baladas, pasando por el blues. También trabajó esporádicamente como actor, tanto en series de televisión como en películas como Sangre y arena (1989), protagonizada por Sharon Stone.





   
  No dudaría - Antonio Flores 




    El 26 de mayo de 1995 hizo su último concierto, en Pamplona. El 31 de mayo de 1995, quince días después de la muerte de su madre, Antonio Flores fue hallado muerto en la casa familiar de El Lerele en Madrid, debido a una sobredosis de barbitúricos y alcohol. Tenía 33 años. La familia, que todavía no se había recuperado del dolor por la reciente muerte de Lola Flores, recibió otro duro golpe. No es hasta después de su muerte cuando se le empieza a reconocer su talento como compositor y cantante a través de la organización de homenajes y el lanzamiento de discos recopilatorios. En el año 2002, se puso a la venta el disco Para Antonio Flores. Cosas tuyas, editado por su propia familia, motivo por el que se creó un sello discográfico, "Flower Power". En esta grabación dieciséis cantantes españoles versionan sus canciones más famosas. En 2005, con motivo del décimo aniversario del fallecimiento de Antonio, se le entregó a su hija Alba un Disco de Diamante por las ventas de 1.000.000 de copias vendidas. El 11 de Noviembre de 2011, durante la gala "Una Noche Única", TVE, ayudándose de programas informáticos, consigue hacer un montaje con su imagen, donde interpreta una canción muy emotiva con su hermana, Lolita Flores.
Fuente: wikipedia; todomusica.org





 
Siete Vidas - Antonio Flores 






 ========================= 
 





   

    Antonio Campillo Párraga es un reconocido escultor murciano que ha recibido en dos ocasiones el 'Premio Nacional Salzillo de Escultura'. La vida de este gran artista transcurrió entre Murcia, Madrid, Córdoba y, en los últimos años, Ceutí. Esta pequeña ciudad murciana recibió al escultor con los brazos abiertos para que su obra permaneciera expuesta en el Museo Antonio Campillo, además de contar sus calles con dos obras más del escultor, formando parte del llamado Museo al Aire Libre de Ceutí.





   

    Pero la pureza de formas apenas inacabadas de Antonio Campillo embellecen otros lugares, como por ejemplo la Plaza de España de Madrid. La obra de Antonio Campillo se deja descubrir por cada mirada. Se trata de una escultura nueva para cada espectador, ya que es el observador de su obra quien la completa con su imaginación y la finaliza en su mente. La llama de su vida se apagó el 16 de mayo de 2009 en Murcia después de una larga vida dedicada al mundo del arte.
Fuente: um.es; regmurcia.com





 
Exposición Antonio Campillo en el CAMA de Almeria. 



 Ver más en: TOCAY@S
 

©2009 Tocay@s | by TNB